Alors que nous nous allons bientôt jouer le deuxième épisode de cette campagne, je vais essayer de vous donner une idée du premier (si vous voulez lire le scénario, il se trouve sur le blog de Sa Luminescence dont j'ai donné le lien dans mon article précédent). Parce que, oui, figurez-vous que cette fois-ci, notre divin MJ s'est fendu d'écrire un scénario, en entier (20 pages), parce que, normalement, il passe une semaine à bosser sur ses PNJ, ses lieux, nous donne une situation de base et démerdez-vous, les mecs (oui, j'ai parfaitement conscience d'être une fille, ceci est un "mecs" générique). Notre mission à nous, ça a été de mettre par ecrit le ressenti de nos personnages (ce qui est, je vous le concède, un poil plus agréable que de se taper un résumé) que vous pouvez lire avec le scénario.

C'était ce que j'appelle dans mon petit cerveau malade un "scénario-lien", c'est-à dire qui a pour but (entre autre) de lier deux campagnes et de nous rappeler une cohérence du monde dans lequel il se joue. C'est essentiel quand on joue à Glorantha une deuxième fois parce que,à mon sens il y'a plusieurs jeux dans le jeu. Si vous voulez une idée précise, c'est un peu comme si, dans un même univers, vous aviez, d'un côté "Rome" et d'un autre "Trône de Fer" (je caricature, hein? Les choses sont beaucoup plus cohérentes que ça). Evidemment, consciemment ou non, vu que nous jouons dans univers médiéval (enfin, "médiévisant" si je peux me permettre ce mot qui n'existe pas), nous mettons beaucoup de "Trône de Fer" là-dedans (nous sommes tous les quatre fans de la série, j'ai lu les bouquins, Sa Luminescence en a lu une partie, Manitou s'y met et Le Marquis a lu des wikis, oui, je sais, ne dis rien...).

Que dire de ce scénario? Déjà, il met en place la situation future (un royaume sanguinaire qui menace Loskalm, des moyens potentiels pour le contrer, mais au risque de détruire la base "idéologique" de Loskalm). C'est assez classique (tout du moins, à cette table), dans le sens où une campagne solide (en format série, comme toujours), ne peut se passer de positionner l'action et les personnages bien qu'Herowars soit bien moins psycholgique que des tas d'autres choses. Ici, pas de contemplation ou de longues discussions (encore qu'on en est bien capables). Pas de longue minute à s'appensantir sur les souffrances de chacun (d'ailleurs, comme vous l'avez peut-être lu sur le blog de la campagne, les backgrounds sont concis et ne se focalisent pas sur de lourds secrets ou des passés douloureux). Les personnages, comme les précédents, sont appelés à être des Héros, par là, j'entends des êtres capables, par leur volonté, de surmonter la souffrance ou de la sublimer pour accomplir un destin qui les dépasse (comme Ulysse ou Thésée). En ça, je vois la figure du PNJ dont je vais vous parler ci-dessous comme un échec (la tragédie ayant pris le dessus sur l'héroïsme).

Donc, liaison entre les deux campagnes, disais-je. Je m'explique. Dans la campagne précédente, nous "avions" un joueur (qui a quitté la table plus tard), dont le personnage avait quitté Loskalm dans de tristes circonstances (il avait tué sa femme et son frère qu'il avait surpris ensemble). Ce personnage, devenu PNJ avait été tué, lors d'un affrontement, par le personnage lunaire  (issu du peuple conquérant adorateur de la Lune Rouge) de Manitou. Il s'agissait évidemment d'un concours de circonstance (mauvais jets de dés) mais, ici, esthétiquement, on peut envisager la chose comme l'idée d'une tragédie (affrontement, trahison, etc...) qui reprends le dessus, car, dans son essence même, le personnage avait un fond tragique dont il était impossible de se défaire. Pour en revenir au premier scénario, il s'agit du fondement tragique de l'histoire de ce PNJ et de son départ de Loskalm vers ce qui constitura son histoire et amènera sa mort. Il permet, de plus, aux nouveaux personnages de se positionner tout de suite vis à vis du monde dans lequel ils évoluent car tuer sa femme et son frère, même dans un élan de rage et de désespoir, n'est pas chevaleresque. Or, les trois protagonistes sont des chevaliers ou aspirants chevaliers. Ici, il s'agit de confronter réalité et "utopie" (aka perfecion d'un monde déjà posé comme artificiel car celui qui en a posé les bases doutait lui-même du bien fondé de la chose, fait que les personnages apprennent dans une lettre quelques heures avant le drame), qui est, à mon sens, le symbôle de choix ultérieurs. 

A bientôt.

Notre campagne Greenlake touche à sa fin (en fait, nous avons encore une séance et après c'est fini). Beaucoup de chose me plaisent dans cette histoire. Déjà, c'est dans l'univers du Mythe de Cthulhu. Je ne sais pas si je vous l'ai déjà dit, je suis une inconditionnelle de ce jeu (autant dire que pour en arriver à le masteriser même brièvement, c'est que je l'aime beaucoup). Il est "modulable" à l'infini, au point que des gens en ont fait une version "X-Files" qui reprends le principe de conspiration et d'agences gouvernementale (je n'ai pas lu le manuel, mais ça à l'air bien, ca s'appelle "Delta Green") et que d'autre ont fait "Cthulhu Tech", un univers dans lequel monstres ayant envahit la terre aux yeux de tous et robots géants construits par les humains s'affrontent dans une ambiance très "manga". Mais vous, petits meneurs, vous pouvez aussi faire tout ce que vous voulez, la preuve, nous, ont fait un truc ambiance "Twin Peaks". Sans compter que le mode de jeu est modulable aussi (pulp, semi-pulp, horreur) et même là, vous pouvez choisir si votre horreur va ressembler à du Barker ou du Lovecraft, si votre "pulp" sera plutôt proche de "La Momie" ou d'"Indiana Jones".

Ensuite, j'aime bien le principe de la campagne. L'effet miroir entre le joueur et son personnage, le côté "on joue des personnages qui jouent des personnages", je trouve ça sympa surtout quand la réalité et la fiction commencent à se confondre méchament, au point de faire frôler la folie aux PJ et PNJ les plus fragiles (manipulés par le PNJ scénariste de la série, on n'en est presque sûrs, sous les ordres d'un producteur dangereusement proche d'une secte de cultistes, on en presque sûrs aussi).Pour annecdote, nous avons même joué une partie de jeu de rôle dans le jeu de rôle (en mode "indirect" quand même), avec des personnages calqué sur la personnalité des joueurs (hin hin hin).

Et puis, ça se passe en Nouvelle Angleterre (près de Salem) et ça j'aime bien aussi (rapport au fait que j'ai bouffé du Lovecraft, du Stephen King et que les séries récentes que j'aime s'y déroulent).

Bref, tout ça est bien sympathique.

Evidemment, dans l'optique d'une fin à cette campagne, je fais les yeux doux à Sa Luminescence pour jouer à Delta Green (Le Marquis m'a même embêtée faisant semblant de comprendre que je voudrais garder les mêmes personnages, ce qui, soit dit en passant ne serait même pas incohérent) mais notre Grand Maître, semble réfractaire à l'idée, préférent revenir à Hérowars (ou autre ambiance antiquisante).  Enfin, du moins, si sur ce coup là je ne sais pas ce que je veux, je sais ce que je ne veux pas. "World of Darkness" a fini par me lasser (la langueur romantique du vampire, tout du moins) et ça, c'est sûr que je ne veux plus y jouer pendant un moment (et ça vaut pour l'angoisse du fantôme, pour la quête de puissance du Mage, pour l'interrogation identitaire du "Promethean", sorte de créature de Frankenstein qui cherche son humanité etc...). On n'y reviendra sûrement un jour (on revient toujours à ses classiques), mais pour l'instant, je veux me laisser porter par l'intrigue plutôt que par les interrogations psychologiques...

PS: il est pas beau mon Fléau sur cette photo?

Je sais que je n’ai pas écrit depuis longtemps (trop), mais j’ai bien l’intention de m’y remettre en douceur. Non pas que je n’ai rien eu à dire (c’est là, le scandale), vu qu’on n’a beaucoup joué ces derniers temps, j’ai juste eu la flemme. Bref.

Sa Luminescence nous ayant pondu un nouveau concept-de-la-mort, je prends donc ce prétexte pour revenir.  Ca faisait des mois que je tannais Son Auguste Divinité pour rejouer à Cthulhu. Mon premier amour rôlistique. Le seul jeu que j’ai accepté de masterisé. La sortie de l’édition anniversaire (système Chaosium) a été l’élément décisif (ce livre est sublime, très exhaustif pour les règles, magnifiquement illustré et comprend une superbe rétrospective de tout ce qui concerne le Mythe).

Impatiente comme un Fléau Félin, je sautillais autour de Mon Grand Meneur telle une puce qui a vu passer un Siamois. Vint le moment où j’ai froncé le nez. Sa Luminescence m’a dit « Tes fiches sont prêtes » (ou truc du genre). Mes ? Mes ? Plusieurs ? Nooooooooooon ! Pas deux persos, PAS DEUX PERSOS ! J’ai chouiné et râlé et ai eu une réponse. « Mon concept repose sur les deux persos ». Merci, au revoir.

Vient l’intro et la première scène. Je joue un des deux persos, Paige. L’action se déroule dans les années ’20. C’est le moment où je me dis que j’ai raison de faire confiance au MJ, parce qu’un cultiste me plonge un couteau dans la gorge après une discussion concernant des Profonds (sortes d’amphibiens humanoïdes adeptes de Cthulhu). Hors, le système est très meurtrier (un coup bien placé, vous êtes morts). C’est la PREMIERE scène, je le rappelle. Et là, le MJ dit « Coupez ! ». Non, vous ne rêvez pas, je joue une actrice qui joue (ouais, du coup, ma phrase redonde, mais c’est normal) dans un film. Puis dans une série. En fait, nos personnages sont des acteurs des années ’90 (pour des raisons technologiques) qui jouent dans une série dont l’action se déroule à Dunwich dans les années ’20.

Eh beh j’aime bien. Déjà, parce que (ceux qui me connaissent le savent), je suis une folle de série et que j’aime jouer dans des contextes qui me plaisent. Ensuite, mon persos (le vrai, du coup), Bethany est une ancienne rôliste (je sais, il me faut peu pour être contente), et parce que plus original, tu meurs (et que ça m’a fait relire la nouvelle sur Dunwich, ça c’est bien fun). Enfin, le clou du spectacle. Dans la partie « série », tu ne peux pas mourir (sauf si c’est scénarisé). Je m’explique.

Nous, joueurs, nous n’avons pas de script (donc, la même liberté que d’habitude) et improvisons le texte des personnages (comme d’habitude). Sauf que le metteur en scène nous remets sur les rails dans plusieurs cas (et aussi en cas de travers exprimé à l’excès).  Ensuite, je sais mon personnage (son double, tout du moins), relativement protégé, du coup, j’ose plus de trucs (ne me faites pas dire ce que je n’ai pas dit, Sa Luminescence ne tue pas ses PJs, il les tortures et les envoie à l’hôpital mais ne les tue pas).

C’est tout pour cette fois. A bientôt (j’espère tenir un rythme un peu plus soutenu, tout de même).